Nieuwe tv-serie Hollandse Meesters Her-Zien met curator Jörgen Tjon A Fong als presentator
Geen categorie
In het nieuwe MAX-programma Hollandse Meesters Her-Zien onderzoekt presentator Jörgen Tjon A Fong de verborgen verhalen achter iconische schilderijen van Hollandse Meesters. In deze vierdelige tv-serie, voortbordurend op de gelijknamige fototentoonstelling van culturele instelling en theatergezelschap Urban Myth, ontrafelt Tjon A Fong de achtergronden van beroemde werken van Hollandse Meesters. Waar staan deze voor? Welke onvertelde verhalen horen erbij?
Presentator Tjon A Fong is ook de curator van de tentoonstelling Hollandse Meesters Her-Zien uit 2018. Hollandse Meesters Her-Zien, een samenwerking tussen Urban Myth en Amsterdam Museum, was tussen 2018 en 2024 in diverse opstellingen te zien van Amsterdam tot New York. In de stijl van de Hollandse Meesters fotografeerden onder andere Ahmet Polat, Humberto Tan en Milette Raats, bekende Nederlanders, waaronder Typhoon, Ruud Gullit, Jeangu en Tania Kross, als historische personen van kleur waarvan onderzoek uitwijst dat ze in de 17e en 18e eeuw in Nederland leefden.
Voor MAX presenteert curator Tjon A Fong de vierdelige TV- serie Hollandse Meesters Her-Zien, waarin hij dieper in kan gaan op verhalen van kleur uit de 17e en 18e eeuw die onlosmakelijk verbonden zijn met een aantal iconische werken. De eerste aflevering is te zien op zaterdag 28 september om 20.40 uur bij MAX op NPO 2.
Afleveringen Hollandse Meesters Herzien op MAX
In Hollandse Meesters Herzien onderzoekt Tjon A Fong wat de vier iconische schilderijen ons zichtbaar vertellen en wat mogelijk verborgen is gebleven. Hij vraagt zich af: wat als ik in de 17e eeuw de dam was overgestoken, had er iemand raar opgekeken? Hoe was de uitwisseling van culturen in die tijd? Welk verhaal vertelt de aanwezigheid van bijfiguren van kleur? Elke aflevering sluit af met de onthulling van een nieuw kunstwerk van een hedendaagse kunstenaar gemaakt met de kennis en visie van nu. Deze nieuwe creaties dragen bij aan een dieper en completer beeld van de samenleving van de 17e en 18e eeuw.
Oorsprong fototentoonstelling
Hollandse Meesters Her-Zien startte in 2018 met drie werken in OSCAM en groeide in samenwerking met het Amsterdam Museum uit tot een spraakmakende fototentoonstelling met tentoonstellingen in het Amsterdam Museum, Het Rembrandthuis en het Stadhuis van Amsterdam. `
Spraakmakende tentoonstelling aan de wieg van aanpassen term Gouden Eeuw.
De opening van Hollandse Meesters Her-Zien, als tegendraadse context en aanvulling op de vaste schilderijententoonstelling Groepsportretten van de 17e eeuw van het Amsterdam Museum, destijds in de Amsterdam Museum-vleugel in de Hermitage (nu H’ART), was de aanleiding voor het Amsterdam Museum om de term Gouden Eeuw niet langer te gebruiken als synoniem voor de 17e eeuw en de naam van de tentoonstelling te wijzigen van Hollanders van de Gouden Eeuw naar Groepsportretten van de 17e Eeuw. Deze beslissing leidde tot veel discussie in binnen- en buitenland.
Aanvulling Nederlandse geschiedenis
Hollandse Meesters Her-Zien is een pleidooi om de Nederlandse geschiedenis die we vertellen completer te maken door de verhalen van Nederlanders van kleur, die in de 17e eeuw in Nederland in alle gelederen van de bevolking van de samenleving leefden, te belichten. Deze mensen van kleur waren zelden het onderwerp in de werken van de Hollandse Meesters, en grotendeels onzichtbaar in de door witte mensen opgetekende geschiedenis en kunst van die tijd. Onderzoek wijst uit dat ze wel degelijk aanwezig waren in het straatbeeld, zich bewogen door alle lagen van de samenleving en hebben bijgedragen aan de opbouw en vorming van Nederland.
Nadenken over de Nederlandse identiteit
Met Hollandse Meesters Her-Zien evolueerde Urban Myth in 2018 van muziektheaterproducent naar een discipline-overschrijdende culturele organisatie. Met een project als Hollandse Meesters Her-zien geven we invulling aan onze missie een culturele organisatie te zijn die door niet-vertelde verhalen een podium te geven, een nieuwe kijk biedt op identiteit van onze samenleving en de manier waarop die wordt vormgegeven. Zo ook aan onze visie dat culturele diversiteit altijd onderdeel geweest is van de Nederlandse samenleving en historie en daarmee vanzelfsprekend (en in harmonie) deel uit maakt van de Nederlandse identiteit.
Oprichter en huidig artistiek adviseur van Urban Myth, Jörgen Tjon A Fong zegt hierover: “Net als met onze theatervoorstellingen wil ik met Hollandse Meesters Herzien mensen laten nadenken over de identiteit van Nederland en haar bevolking. Mensen van kleur hebben ook hun roots in Nederland. Het straatbeeld, in vooral de steden, is al eeuwen divers”
Het televisieprogramma de Hollandse Meesters Herzien van Omroep MAX draagt bij aan de missie en visie van Urban Myth om het collectief geheugen van Nederland aan te vullen met historische verhalen en helden van kleur en aan te sporen tot op een andere manier kijken naar ons gedeeld verleden en de Nederlandse identiteit.
‘In de fototentoonstelling Hollandse Meesters Her-Zien brengen we onbekende historische figuren van kleur in de 17de en 18de eeuw voor het voetlicht. Hiermee maken wij hen tot een voor iedereen zichtbaar deel van de geschiedenis.’ – Tjon A Fong, initiator en curator van Hollandse Meesters Her-Zien
Internationaal Succes Hollandse Meesters Herz-Zien
Afgelopen zomer reisde een groot deel van de fototentoonstelling Hollandse Meesters Her-Zien af naar New York op uitnodiging van het prestigieuze en vrij toegankelijke Photoville festival in New York. Vanaf de opening op 1 juni tot en met medio augustus was de fotoserie te zien in de publieke ruimte in Brooklyn Bridge Park. De uitnodiging van het Photoville festival onderstreept de blijvende impact en relevantie van Hollandse Meesters Her-Zien.
Eerdere samenwerking Tjon A Fong en Omroep MAX TV-Drieluik Vergeten Helden
Tjon A Fong werkte eerder samen met Omroep MAX voortbordurend op de door Urban Myth geproduceerde voorstelling Vergeten Helden. Toen presenteerde hij het tv-drieluik Vergeten Helden . Hierin verdiept Tjon A Fong zich in de verhalen van heldhaftige WO II verzetsstrijders uit de voormalige Nederlandse koloniën.
Deel dit bericht
Hollandse Meesters Her-Zien in OSCAM
Geen categorie
PERSBERICHT
Amsterdam, 11 oktober 2018
Hollandse Meesters Her-zien – Urban Myth i.s.m. Amsterdam Museum – geeft gezicht aan zwarte Amsterdammers in de Gouden Eeuw Onthulling portret Sylvana Simons als Elizabeth Samson e.a. 18 oktober in OSCAM
Bijna onzichtbaar zijn ze, de zwarte inwoners van Amsterdam in de Gouden Eeuw. Op de schilderijen van de grote Hollandse meesters prijken vooral witte hoofdpersonen. De enkele zwarte personen zijn bijfiguren, vaak ter illustratie van de rijkdom van een witte hoofdfiguur. Op 18 oktober onthult curator Jörgen Tjon A Fong van Urban Myth, i.s.m. Amsterdam Museum, de eerste drie portretten van de (groeiende) tentoonstelling ‘Hollandse Meesters Her-zien’ in OSCAM. Prominente Nederlanders, waaronder Silvana Simons, José Montoya en Jörgen Tjon A Fong, kruipen in de huid van de bijna onzichtbare zwarte Nederlanders die in de zeventiende en achttiende eeuw in Holland leefden.
Sylvana Simons in de rol van de rijke ‘vrije zwarte’ Elizabeth Samson
Op basis van historisch onderzoek kozen Tjon A Fong en Imara Limon en Tom van de Molen van Amsterdam museum, een tiental historische figuren. Fotografe Millete Raats portretteert deze tien in de stijl van Rembrandt en zijn tijdgenoten. Politica Sylvana staat op de foto als Elisabeth Samson, de rijke Surinaamse zakenvrouw die als ‘vrije zwarte’ aan het hoofd stond van diverse plantages in Suriname en in Amsterdam een schip liet bouwen voor verscheping van haar goederen. José Montoya is Hendrik Adrianis, lakei aan het hof van Wilhelmina van Pruisen.
Programma onthulling
Curator Jörgen Tjon A Fong onthult de eerste drie foto’s. Na de onthulling volgt een vraaggesprek met Sylvana Simons, Imara Limon (Amsterdam Museum), Esther Schreuder (historica) en Janne Kromhout (kledingonderzoek)
Wanneer: Donderdag 18 oktober 17.00 uur tot 20.00 uur
Locatie: OSCAM, Bijlmerdreef 1289, 1103 TV Amsterdam
Curatorschap Jörgen Tjon A Fong Urban Myth
Tjon A Fong heeft als artistiek leider van theatergroep Urban Myth (vaste bespeler van Internationaal Theater Amsterdam) zijn sporen verdiend in de grote zalen van de Nederland. Met Het Gezicht van Amsterdam, zijn eerste tentoonstelling, breidt hij zijn rol van oprichter, regisseur en tekstschrijver van Urban Myth uit met die van curator. Hiermee verandert Urban Myth van muziektheatergroep naar een discipline-overschrijdende culturele organisatie. Jörgen Tjon A Fong: “Net als met onze theatervoorstellingen wil ik met deze tentoonstelling mensen laten nadenken over de identiteit van Nederland en haar bevolking. Zwarte mensen hebben ook hun roots in Amsterdam. Het straatbeeld van Amsterdam is al eeuwen gekleurd”.
Het gezicht van Amsterdam is een unieke samenwerking tussen Urban Myth, Amsterdam Museum en OSCAM, waarbij de drie organisaties een onvertelde geschiedenis van Amsterdam een gezicht geven.
Credits
Concept en curatorschap: Jörgen Tjon A Fong Urban Myth i.s.m. Amsterdam Museum Locatie: OSCAM Fotografie: Milette Raats Kostuums: Janne Kromhout van Min Design, Jantine Kraaijeveld van Passen en Meten, en Nina Voigt. Coproducent: Internationaal Theater Amsterdam
Einde bericht ——————————————————————————————————————— Voor aanwezigheid op 18 oktober of meer informatie kunt u contact opnemen met Christy Ju van Urban Myth via publiciteit@urbanmyth.nl of 06 48401495
Urban Myth en regisseur Jorgen Tjon A Fong
Culturele organisatie Urban Myth geeft onvertelde verhalen een podium. Daarbij kiest Urban Myth, met oprichter en regisseur Jörgen Tjon A Fong aan het roer, voor nieuwe invalshoeken op onze gedeelde Nederlandse geschiedenis die aanzetten tot gezamenlijk nadenken over identiteit. Wie ben ik, wie is de ander? Wie zijn wij samen? Urban Myth speelt, als vast theatergezelschap van Internationaal Theater Amsterdam, grote zaal voorstellingen door het hele land. Naast theatervoorstellingen maakt Urban Myth ook eigenzinnige en diverse programmering, variërend van talkshows tot kunstdiscipline-overstijgende samenwerkingen met musea en een alternatieve Nachtmis.
Kijk op www.urbanmyth.nl voor meer informatie en alle Urban Myth-voorstellingen.
Theaterkrant over Martin Luther King
De voorstelling begint en eindigt met een knal: het pistoolschot dat Martin Luther King precies vijftig jaar geleden op het balkon van het Lorraine Motel in Memphis fataal werd. In het uur daartussen zien we hoe King zich verzet tegen de rassenscheiding in de Verenigde Staten, maar ook de weerstand die zijn verzet oproept.
José Montoya speelt Martin Luther King, die als zorgeloos achtjarig jongetje met zijn vader geweigerd wordt in een schoenenwinkel: zwarte mensen moeten maar via de ingang in het steegje om de hoek. Het is zijn eerste confrontatie met de segregatie: niet veel later moet hij naar school en ziet hij hoe zijn buurjongetjes naar een andere school gaan dan hij.
Regisseur Jörgen Tjon a Fong, die ook de tekst schreef, springt in deze jeugdvoorstelling in rap tempo door het leven van King: de busboycot, de mars naar Washington, zijn befaamde speech. Hij laat daarbij meer ruimte voor biografische gebeurtenissen dan voor de emotie en impact op de personages. Daardoor blijven de personages wat aan de oppervlakte.
In niet meer dan een bijzin benoemt Coretta King bijvoorbeeld de weerslag die haar mans strijd heeft op hun gezin, in slechts een spaarzaam moment zien we de druk die de gemeenschap op King legt – terwijl juist die momenten ons sterk met de iconische personages doen identificeren.
De muziek, verzorgt door acteur/muzikant Gianni Noten, Timothy Bennet en Djuwney zit sterk in het verhaal verweven, en verbindt de personages in hun strijd – het is bovendien mooi dat de scheidslijn tussen speler en muzikant diffuus is.
Tjon a Fong maakt de impact van de rassensegregatie op slimme wijze invoelbaar: door (de witte) acteur Viktor Griffioen als regisseur voor de spelersgroep neer te zetten. Het creëert direct een zeer concrete ongelijkwaardige verhouding tussen hem en de anderen. Zo laat hij naar gelang zijn wensen scènes opnieuw beginnen, laat een rol van Imanuelle Grives overnemen door Rosa da Silva (‘even een andere kleur’), dwingt Grives tot een overdreven Surinaamse dictie en vervangt Montoya zelfs door een zwart jongetje uit het publiek.
Het is een wrange, maar heldere parallel: aan alles voel je dat het niet klopt, maar in eerste instantie schikt iedereen zich naar deze blijkbaar afgesproken rolverdeling. Maar als in de voorstelling de scène met Rosa Parks voorbijkomt – de zwarte vrouw die weigerde haar plaats in de bus aan een witte man af te staan en gearresteerd werd, waarop de zwarte gemeenschap onder leiding van King reageerde met de busboycot – gaan ook de spelers steeds meer in verzet tegen dit patroon. ‘Even een andere kleur’, pareert Montoya als hij zelf de regie overneemt. De muzikanten komen eveneens in verzet tegen de dominante rol van Griffioen.
Daarna ontpopt Griffioen zich gaandeweg tot bange, boze witte man, die het gevoel heeft dat hem zijn rechten – ‘waar hij hard voor gewerkt heeft’ – worden ontnomen. ‘Tradities worden opgeschud, en door wie? Door mensen die tevreden zouden moeten zijn met de kansen die dit prachtige land ze biedt.’
Als op het einde het voltallige publiek op het podium deelneemt aan de mars voor gelijke rechten, en de openingsscène nog eens plaatsvindt, maar nu op de lege tribune waar we net zaten, wordt maar eens pijnlijk duidelijk dat ongelijkheid, racisme, angst en boosheid niet iets zijn waar we vanaf een afstandje naar kijken, maar wat nog steeds in ons midden plaatsvindt. De strijd is nog niet gestreden.
Foto: Jean van Lingen